Павел Хомский — жизнь, отданная Театру
100-летие со дня рождения Павла Хомского, легендарного режиссёра и художественного руководителя Театра Моссовета, стало поистине знаменательным событием в культурной жизни Москвы. Более сорока лет Павел Осипович посвятил этому театру, заложив фундамент для его нынешнего процветания и оставив после себя не просто постановки, а настоящие театральные легенды. Юбилейные торжества, прошедшие в стенах родного театра, стали трогательным свидетельством памяти и глубокого уважения к великому мастеру. Павел Осипович поставил на театральной сцене более 140 спектаклей. Наследие Павла Хомского выходит далеко за пределы Театра Моссовета. Его постановки по произведениям Чехова, Шекспира, и многие другие — являются классикой отечественного театра, сформировавшей любовь к театру нескольких поколений зрителей, и заняли важное место в истории современного российского театра. Одной из ключевых его постановок считается созданная им в 1990 году рок-опера «Иисус Христос — суперзвезда».
Народный артист РСФСР Павел Осипович Хомский родился 30 марта 1925 года в Москве в семье юристов — юрисконсульта в наркомате лесной и бумажной промышленности Осипа Павловича Хомского и народного судьи Берты Исидоровны Хомской (урождённой Певзнер). Брат кинорежиссёра Исидора Хомского. Поступил на актёрский факультет в ЛГИТМиК, но не закончил обучения и в 1943 году со второго курса института ушёл в армию. Сначала попал в военное училище, а потом в армейский театр, в котором прослужил почти два года. В 1945 году поступил в студию при Оперно-драматическом театре имени К. С. Станиславского. В 1947 году окончил студию, став режиссёром драмы. Начиная с 1948 года в качестве актёра и режиссёра служил в Рижском театре русской драмы. В 1951 году стал режиссёром Рижского ТЮЗа, в 1956 году был назначен главным режиссёром театра. Одновременно с 1953 по 1958 год учился на театроведческом факультете ГИТИСа. С 1959 года работал в Русском театре в Риге; в 1961-1965 годах был главным режиссёром Ленинградского театра им. Ленинского комсомола; в 1965 году получил новое назначение — в Московский театр юного зрителя, который возглавлял до 1973 года, заставив Москву говорить о ТЮЗе. Хомский поставил в театре 16 спектаклей, одним из самых знаменитых стал «Мой брат играет на кларнете» по пьесе Анатолия Алексина; в 1971 году вместе с братом, кинорежиссёром Исидором Хомским, он снял по этой пьесе фильм «Сестра музыканта», который получил приз за режиссуру на кинофестивале в Карловых Варах (Чехословакия). С 1969 года преподавал в ГИТИСе (РИТИ), был художественным руководителем актёрских курсов, руководил стажировкой режиссёров при Театре им. Моссовета и в Академии переподготовки работников искусства, культуры и туризма (АПРИКТ). В 1973 году он был приглашён в качестве режиссёра в Театр им. Моссовета; в 1985 году стал его главным режиссёром, а в 2000 году — художественным руководителем. Его режиссёрский почерк, отличающийся глубоким психологизмом, тонкой лиричностью и яркой сценической выразительностью, по праву считается одним из самых значимых явлений в истории русского театра.
Открытие мемориального Кабинета и памятный вечер — это важная веха в сохранении памяти о великом мастере, а также подчеркивание непреходящей ценности его творческого наследия для современного театрального искусства. И в этом лежит не только память о прошлом, но и вдохновение для будущего. Это был действительно выдающийся человек огромного таланта и открытой души. Но при этом никогда не болел «звёздной болезнью».
Страстный книгочей, он любил пошутить, любил собак, любил бесконечно безбрежный мир театра, любил саму жизнь.
«Я живу счастливо. Я — счастливый человек», — говорил о своей жизни Павел Осипович.
Очень неконфликтный, он учил актеров заботиться друг о друге, о театре. Он делал всё удивительно интеллигентно. Он называл Москву самым любимым городом на земле. А Малую Бронную, где он родился, — своей улицей. Он никогда не кричал на актеров, не швырялся стульями, не давал волю эмоциям.
«Очень скромный человек. С огромной биографией. Когда начинаешь общаться с людьми, пытаешься понять, что это такое, поражаешься какую любовь о себе оставил», — говорит режиссер Марина Брусникина.
Ученики маэстро, которые учились у него театральному искусству, и артисты старшего поколения Театра Моссовета поделились воспоминаниями о Павле Осиповиче, своими впечатлениями о совместной работе и вообще о том, каким был этот выдающийся человек. Отметим, что многие ученики Павла Хомского стали звёздами в буквальном понимании. Их имена сегодня знает вся страна, а спектакли и фильмы с их участием зритель любит и ценит. Среди них — Ольга Остроумова, Ольга Кабо, Евгения Крюкова, Александр Яцко, Ирина Климова, Валерий Ярёменко, Мария Кнушевицкая, Станислав Бондаренко, Анна Михайловская и многие другие.
«Павел Осипович — мой учитель. Он пришел к нам в ГИТИС на второй курс, потом взял меня в ТЮЗ, где был тогда главным режиссером, а потом я перешла к нему в театр Моссовета. Это замечательный человек», — говорит народная артистка России Ольга Остроумова.
Он искренне сопереживал ученикам, стремился взрастить и укрепить в них талант актёра. Хомский вообще считал и воплощал эту идею в жизнь: «главный на сцене — это актёр». Преподавая, Павел Осипович при этом не брал на себя миссию «великого учителя», да и вообще не старался учить как жить.
«Вообще-то, театр — не учитель жизни. Он должен не отвечать на вопрос, как жить, а задавать вопросы, как ты живешь», — говорил выдающийся режиссёр Павел Осипович Хомский.
«Он был не просто педагогом. Помимо того, что он был мастер курса, — он как папа был нам. Он нас абсолютно обнял всех и мы находились в этом ощущении какого-то счастья и вечного праздника», — вспоминает заслуженная артистка России Евгения Крюкова.
Заслуженная артистка России Ирина Климова отмечает, что для многих, кто соприкасался с Хомским, Павел Осипович стал словно родным.
Центральным событием этого дня памяти театрального маэстро стало торжественное открытие мемориального кабинета Павла Хомского. В атмосфере глубокой сцены и сдержанного торжества, среди ценных фотографий, режиссёрских эскизов, рукописей и личных вещей маэстро, собралась вся труппа Театра Моссовета. Этот Кабинет — это не просто музейная экспозиция, а живой уголок памяти, где будущие поколения актёров смогут прикоснуться к наследию Хомского, почувствовать его энергию и вдохновение. Среди экспонатов — режиссёрские подсказки к спектаклям, письма от знаменитых актеров, с которыми он работал, и даже личные предметы, рассказывающие о его жизни вне театра.
Вечером того же дня состоялся памятный спектакль «Я счастливый человек…», поставленный мастером режиссуры Мариной Брусникиной. Выбор названия неслучаен: он отражает оптимизм и неиссякаемую любовь к жизни и театру, характерные для Павла Хомского. Спектакль, скорее всего, представлял собой своеобразную мозаику из воспоминаний, фрагментов спектаклей, письменных и устных свидетельств, создающих живой портрет режиссёра. В постановке звучали любимые музыкальные фрагменты Хомского, отражающие его многогранный внутренний мир.
Несомненно, этот вечер стал глубоко эмоциональным событием, собравшим родных, друзей, коллег и поклонников таланта Павла Осиповича.
Поделиться
Поделиться
